妞專訪：吳慷仁、林哲熹不只演活《狂徒》私下更是狂？從戲裡「狂」到戲外、什麼都聊什麼都不奇怪！

吳慷仁和林哲熹兩位「狂徒」不僅戲裡狂，私下也超狂；為了演戲狂、為了人生狂、為了愛情狂，他們毫不保留地全力以赴，套句有些俗氣的時下用語：「狂好狂滿。」這兩人演活了電影《狂徒》中的癲狂，也快活了現實人生中的癡狂。

電影《狂徒》算是台灣少見的武打動作片，故事內容講述吳慷仁飾演的銀行搶匪「雨衣大盜」，在因緣際會下遇到前職籃籃球員「廖文睿」，堪稱「地獄倒霉鬼」的他，在被雨衣大盜狹持後意外成為共犯，也因為他有打人的前科紀錄，所以全台灣民眾都深信文睿就是雨衣大盜。

在所有證據都指向廖文睿是犯下多起銀行搶案的搶匪時，他將何去何從？本來是被迫與雨衣大盜合作的他，卻慢慢理解對方做壞的原因，進而產生「英雄相惜」的情感，意外成為「亡命天涯淪落人」的他們，到底把彼此當作敵人或朋友？

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在看完《狂徒》電影試映後，我與同業媒體朋友聊及此片，每個人都對片中的武打動作橋段及兩人亦敵亦友的關係印象深刻，沒想到時隔幾日，妞新聞就邀請到《狂徒》的兩位男主角接受專訪，影帝吳慷仁與新銳演員林哲熹一進門就掛著笑臉、禮貌地向大家招呼，比起電影中的模樣，更多了份親切與靦腆。

我其實不是第一次見到慷仁哥，但哲熹倒是初次會見，兩人從戲裡走出戲外後，模樣沒變但氛圍倒是不同，我開口劃破空氣中的生疏，帶點官腔地問道「兩人對彼此的第一印象是？」這問題聰明人一聽就明白其中暗藏玄機（客套的開場，卻不想聽見客套的答案），而他倆都是聰明人。

吳慷仁：好演員就該被看見！

「善良、有潛力！」吳慷仁刻意表演出官腔的模樣配合著我那不自然的問話，接著忍不住大笑「這是妳想聽的答案嗎？」他的眼睛被誇張的笑容擠成細長的彎月，牙齒甚是潔白。

我笑了，舒心地笑了，本來有些緊張的情緒霎時就被緩解，他看我有些不知所措，便微笑繼續說道「哲熹是個優秀的新演員，只要有實力、肯努力，不管多久總是會被看見。」這次吳慷仁不開玩笑、十足認真，我將目光轉向坐在一旁的林哲熹，他顯然感到有些不好意思。

林哲熹：他有屬於自己的節奏。

「你呢？」隨著目光轉向他，我示意要林哲熹聊聊對吳慷仁的第一印象，他將眼睛稍稍閉上、思考了幾秒後說道「我第一次見到慷仁哥是在試鏡時，那時只覺得他和螢幕上的感覺挺不同，並非是不好的不同，只是他有自己的節奏，要抓準並不容易」，吳慷仁打趣地接著林哲熹的話說「我就是孤僻啦！」語畢臉上再次堆滿笑容，讓現場所有人都被這番自我吐槽的話語給逗笑。

林哲熹連忙解釋「電影開拍後，有許多場戲都和慷仁哥單獨待在車上，兩人也才慢慢變得熟悉」，他看了一下吳慷仁繼續說「其實印象最深刻的是換鏡位時，我們剛好有短暫的空檔能夠聊天，慷仁哥經常會關心我的狀況，或是偶爾跟我講講他的經驗，我真的從中學到很多」說著這段話的林哲熹，眼裡盡是真摯，整個人閃閃發光。

吳慷仁其實是個「傲嬌系男子」？

「所以慷仁哥私下會像個哥哥那樣，講些人生道理嗎？」我接著林哲熹的回答這麼問道，「才不會呢！」吳慷仁瞪大眼睛無奈地笑著「我人生其實並不算太成功，所以不會去對別人講所謂的人生道理，我單純只是希望年輕的演員們可以不用繞遠路而已」，他眨了眨眼睛，看起來有些疲憊「可是因為我個性的關係，所以很難用溫柔的口吻去說這些事」，聽完後我直指吳慷仁絕對是「傲嬌系男子」，他立馬給了我一個影帝級的反應「妳～說～什～麼～？」想假裝生氣卻又藏不住笑意。

吳慷仁「刀子嘴豆腐心」惹得一身腥

雖然他強力否認，但吳慷仁確實是個有些「傲嬌」的大男孩，他有著成熟的思維及經年累月的智慧，可卻常常讓自己的好意變成別人眼中的惡意，有句閩南語的俗諺是這麼說的：「把心肝挖給對方，人家還嫌臭臊。」這大概是吳慷仁最感同身受的寫照。

這樣的吳慷仁很有「味道」，他提起自己曾經有段時間很熱血，希望能把所知道的事情、經歷過的人生跟身邊所有人分享，或許不能帶給對方多大助益，但至少能減少一些繞遠路的機會，他說「我覺得照顧年輕演員是應該且必須的，因為他們有很多事還沒那麼清楚，有些東西可能要花一年半載、甚至多年才能理解，那我為何不早點給他們提醒，省去他們寶貴的時間？」他望向我，清澈明亮的眼睛裡，同時帶著肯定與狐疑。

「肯定」是來自於他知道自己正在做對的事，而「狐疑」則是因為他困惑為何很少人能夠理解他是出自一番好意，吳慷仁總是因為直來直往又古道熱腸的性格吃悶虧，但被人誤會久了心也會累，「所以現在我學會閉嘴了，再也不說了。」一向沈穩內斂的他，將手輕輕扶上前額，狀似無奈，流露出單純直率、像個大男孩的一面。

大部份的準備，都是在等待「丟掉」的那刻

問及出道不久的林哲熹，在拍攝前有沒有刻意做什麼準備？不管是外型、身材或是角色的外顯性格等，第一次與吳慷仁共同擔任主演，是否感到特別緊張？他表示，因為劇中武打戲占很大部份，所以體能與武打訓練只是基本功課，除此之外，導演也有提供相關的片單以供參考，但做越多準備，林哲熹越覺得沒有幫助，反而感到更加迷惘。

他說「在真正開拍前，我就決定把所做的功課、所鑽研的演法通通丟掉」，問他怎麼會突然產生這種想法？他只是笑說「當時的我剛好有點卡關，不曉得該怎麼去詮釋『廖文睿』這個角色，我感到很迷惘，而剛好文睿也是在人生迷惘的階段，所以我就決定把這個『迷惘』的真實狀態丟進角色中，沒想到竟慢慢越來越了解文睿是怎樣的人」，他用發現新大陸的驚嘆語氣繼續說道「所以我有點覺得，大部份的準備都是為了要丟掉它，因此才能找到文睿這角色最真實的樣子」。

我好奇，這是否表示演戲是將角色內化進自己身體？林哲熹將頭歪向一邊，思考半晌後回答「應該這麼說，你越擁有那些東西，你將越不知道該如何表演，若你有太多別人的影子，反而更加綁手綁腳，當你把這些東西通通丟掉時，就會找到一個自己的方向」，我想這就是為什麼，我們總能在「廖文睿」身上找到某部份的自己。

不是「入戲」，而是「變他」

許多人都說吳慷仁演戲，演什麼像什麼，也經常聽說他很「入戲」，我好奇問他會不會難以抽離？吳慷仁眉頭微微皺起，想了想說「我不會稱它為入戲，我覺得是種模仿，是我心中的一個樣子、一種階段。」對他而言，演戲是某部份自我的呈現，他認為有些東西並不若想像中複雜，但也許成果出來讓人覺得很複雜，而有些東西看似很簡單，但其實很複雜。

因此，他同意林哲熹的說法「很多時候，其實早在默默當中就已經準備好了」。他解釋道，所謂的「準備好」並非表示所有技巧都已到位，進步的空間是無限的，但只要心境上已經Ready，在這樣的狀態下所呈現給觀眾的表演，就會是自信、完整且獨特的。

吳慷仁說在三年前，曹瑞原導演跟他講過一句話：「你什麼都不用做，因為你就是這個角色本人。」他聽完後突然頓悟，心裡一個念頭閃過「的確是，這角色就是我來演的啊！不管演得時間多長或多短，這角色今天是我演、三個月後還是我演，終究他就會是我、我也會是他。」從此之後他了解到，在演戲時別多想，只要準備好了就放手去試，然後便會在不知不覺中，成為那個角色、那個他。

演戲沒有對錯，只有對方接不接受

林哲熹雖出道不久，但作品產量既多又有質感，我好奇他在演戲的過程中，是否遇過什麼瓶頸？會不會擔心自己演得不夠好、或被別人說不夠好呢？他笑說，只要心態開放地去接受「角色」，就會得到許多可能性，因此沒有所謂的好或不好。

「你當下的所有情緒都是有可能的，你要去接受所有事，畢竟不論開心或難過，都各自有很多種方式，沒有人規定一定要用哪種方式去詮釋，所以儘管去享受、融入當下的狀況。」林哲熹認為，表演沒有對錯之分，唯有這樣的呈現方式，是否與導演想像的吻合，只要演員跟導演能夠調整到兩方都接受的平衡，那就是個好的表演。

他雖然「新」，但卻不「菜」！林哲熹認為演戲不能只是全然接受導演所給出的指令，很多時候演員應該要把自己所「相信的」可能性丟出來，然後導演也會因此受到啟發，最後共同創造出第三種可能、碰撞出不同火花，甚至可能因此激盪出更好的表現方式，他補充說道「不要設限自己該怎麼做、或一定要達到怎樣的狀態才對，因為演戲本就沒有一定的對或錯」。

戲裡戲外最大的差別是「沒做壞事」？