雲門四十紀念作「稻禾」之後,林懷民歸零再出發。十一月十九日將在國家戲劇院,發表兩齣全新作品:「白水」與「微塵」。今日(八月十八日)記者會上,二十三位舞者現場演出「微塵」片段,舞畢,林懷民當場紅了眼眶,沙啞略帶哽咽的說:「…希望世界各地的災民都能回到平常的生活,希望不要再有戰亂或災害發生…」
「白水」明亮清雅,「微塵」濃烈激昂,好像是檸檬水與伏特加。林懷民難得的短篇作品,風格迥異雙舞作同台競演,備受注目。德國舞動藝術節,與國家表演藝術中心國家兩廳院攜手聯合製作,並約定明年六月前往德國演出。NU SKIN如新集團、和碩聯合科技、環鴻科技、東培工業等企業也熱情贊助雲門本季公演。台北首演後,十二月起將巡演桃園,台中,嘉義,高雄。備受國際讚譽的「松煙」則將於十一月廿七起,在戲劇院經典重現。八月三十一日前預購票八折,請洽兩廳院。
記者會上,國家兩廳院藝術總監李惠美表示,兩廳院一直是表演創作者圓夢的舞台,而雲門的舞作長年給觀眾心靈休憩的地方,每次合作,我們都會回到初衷,重新找回感動。雲門的作品向來與社會、土地直接連結,與兩廳院著眼公共事務的性格,不謀而合,這次的作品必然感動,令人期待。
NU SKIN如新集團大中華品牌傳播副總裁盛子人也說,自己是花蓮人,去年在台東池上欣賞雲門在田裡的表演,深受震撼。NU SKIN如新集團自二〇〇八年開始與雲門合作,希望累積一點一滴「善的力量」,讓台灣的朋友接觸國際,尤其許多偏遠地區的孩子有機會走進劇場,也透過與這塊土地上藝術家的合作,讓台灣的生命被看見。
林懷民分享了這輩子最難忘的演出之一,是二〇〇三年為墨爾本藝術節開幕的「行草 貳」,舞作的沉靜與美,震驚全場,時代報以半版篇幅讚譽:「觀眾自始至終全神貫注,劇場充滿能量與張力;只有偉大的演出才能如此權威地掌握觀眾的注意力。」並獲選「評論獎」與「觀眾票選最佳節目」。去年,林懷民終於為自己心愛的這支舞找到了合適的名字「松煙」,他說「題目給人想像」,這齣像松煙墨一樣「淡雅、漂亮」的作品,十月將赴大陸巡演,並於十一月在台北經典重現。
提到新作「白水」,林懷民直言自己喜歡水、雲的變化莫測,數位爆炸的今日,許多人對事物的認知,都是來自電腦、電視的虛擬圖像,對山川美景的印像很少來自親身感受,林懷民透過「白水」的投影風景辯證虛實。「稻禾」視覺強檔再度合作:攝影師張皓然拍攝山澗大海水紋激湍;王奕盛至今兩百多個工時的加工變形,設計出「白水」科技味十足,高潮迭起的影像。
在法國作曲家薩提的鋼琴聲裏,彩色影像化為黑白,身穿棉質素白衣裙的舞者翻躍起落,呼應影像中的白色波紋。電腦作圖運用的綠色線條陸續浮現,霸氣地操控流水圖像的變化。強烈的科技感取代滔滔水流的自然風情,也顛覆了觀眾對雲門的固定印象。舞至終結,黑白畫面逐步轉回彩色山水。「白水」彷彿是「見山是山,見山不是山,見山還是山」的趣味演譯。
「微塵」採用蘇聯大師蕭斯塔科維契膾炙人口的「第八號弦樂四重奏」。一九六〇年,蕭氏到二戰晚期盟軍地毯轟炸的古城德勒斯登,在兀仍斷垣殘壁的都市,他用三天的時間,寫出這首傷慟的傑作。樂曲出版時,他將四重奏題獻給「法西斯與戰爭的受害者」。
在寫給好友的信裡,蕭斯塔科維契說:「我覺得,當我去世時,不會有人譜寫四重奏來紀念我。所以我決定自己寫一首。」
十年前,林懷民就想把這首音樂編成舞作。近年世事動亂, 災禍不斷,激發他嚎叫出這齣悽愴撼人的輓歌。熾熱的紅黑背景,煙霧瀰漫,在摧枯拉朽的絃樂驅迫下,舞者驚惶奔逃,交臂反抗,一再潰敗。愈聚愈濃的灰煙中, 舞者撐持身軀,勉強站立,那些「淒慘的無言的嘴」一開一闔,宛如出水殘喘的魚。
表演名稱│白水 微塵
表演時間│2014/11/19-2014/11/23
表演地點│台北國家戲劇院
門票│400-2400